Sogni e scritture 2019

Giovedì 18 luglio 2019 ore 18.30

Amore e guerra di Woody Allen (1975)

Film + aperitivo + lezione di ludoscrittura con Marco Alfano

La parodia letteraria, il nonsense, il witz ebraico, i giochi di parole più spericolati sono gli ingredienti di questo esilarante capolavoro dell’umorismo cinematografico. Un flusso ininterrotto, irresistibile, di citazioni dei classici della letteratura russa (e non solo), di filosofia, di storia e dello stesso cinema, Tolstoj, Dostoevskij, Cechov, Eisenstein, Nabokov, Bergman mescolati con Chaplin, Keaton e Mel Brooks.  

Alla base del meccanismo comico di Allen c’è quasi sempre una regola base: prendere uno stilema, una forma “classica” e capovolgerla, ricombinarla, sistemarla in un contesto incongruo e imprevedibile, trasformandola così nello strumento di un esilarante gioco, che dissacra i maestri mentre ce li fa amare. Questo meccanismo di spostamento è una delle contraintes fondamentali delle scritture ludoletterarie. Una serata di di divertimento alla scroperta dei meccanismi dell'affabulazione. 

Giovedì 4 luglio 2019 ore 18.30

Les diaboliques (I diabolici) di Henri-Georges Clouzot (1955)

Film + aperitivo + lezione di scrittura narrativa con Antonella Cilento

Diabolici o diaboliche? Un collegio, un cadavere che scompare, un’inquietante piscina, due donne: il capolavoro di Cluzot, maestro del cinema francese, dispone con strategia eccelsa le regole dell’inquietudine: il male abita in noi, nel nostro vicino, nella migliore delle nostre intenzioni.

Quando si scrive una storia, la semina degli indizi è fondamentale: crederemo al bene e ci interrogheremo sulla sua forza solo se il male entra in scena nella penombra.

Da Dostoevskij a Poe, da Javier Cercas a Jaume Cabré, dai maestri giapponesi a Hitchcock, un incontro dedicato a progettare la trama e a disporre gli indizi con efferata efficacia: brividi in piena estate.

Giovedì 11 luglio 2019 ore 18.30

Cesare deve morire di Paolo e Vittorio Taviani (2012)

Film + aperitivo + lezione di drammaturgia con Stefania Bruno

Quando il cinema si interessa al teatro spesso indaga una mancanza di base nel rapporto tra arte e vita: dar voce all’emozione e passare dalla narrazione autobiografica alla forma teatrale (e viceversa) sono al centro di Cesare deve morire (2012), il film-documentario dei fratelli Taviani che racconta il laboratorio su Giulio Cesare condotto dal regista teatrale Fabio Cavalli nel carcere di Rebibbia.

Grazie al teatro accade che un assassino capisca finalmente cos’è la morte, che riesca a raccontare una propria verità attraverso parole scritte quattrocento anni fa e che un detenuto attraversi le mura della sua cella solo per rendersi conto che è la vita la vera illusione. Cesare deve morire diventa, così, una metafora del percorso di iniziazione che ogni apprendista drammaturgo compie e ci darà l’occasione per confrontarci, attraverso una sessione di scrittura dal vivo, con il tema del limite e dei molti modi in cui può essere declinato in teatro.